踏遍青山-中国水墨画院张家界写生作品展

写生，是画家的基本功，绝对重要。写生，就是面对人物、实物、实景作画。舍此，无由成为画家，舍此，无法成为优秀画家，舍此，难以画出鲜活生动而有个性特点的作品。

写生，当然不是成为好画家的唯一条件，却是绝不可少的条件。

自古以来，中国画家就懂得写生，“写生”这个词也是自古传下来的。苏轼就有“边鸾雀写生，赵昌花传神”的诗句。后来，“写生”几乎专门指用在花鸟画上。大约，中国的人物、山水画的美学追求和花鸟画有所距离，是其原因。也正是这一种“写生”精神，使得中国花鸟画一直保有鲜活的生命力而从无衰败气象。

20世纪是中国画发展的新阶段，其动力大约源自社会的开放、西法的传入乃至对“写生”的重视。从广泛的意义上讲，注重写生，既有技艺方面的意义，也有画家关注社会、关心人生、亲近自然的更深层的意义。真实的生活、人生还有大自然，是艺术创作的源头活水，这是艺术史证明的真理，只是在当前市场经济支配下，难免浮躁的人们有时会忽略。去年，习近平主席讲话，号召文艺家深入生活、推动创作，他的讲话针对性强，尊重艺术规律，振聋发聩，意义重大。

重视写生，同时借鉴传统，重视笔墨意境，做好“案头功夫”，二者相辅相成，是当代中国画家成功的经验。中国水墨画院组织著名画家赴全国各地开展写生活动，并举办写生作品系列展，很有现实意义。一方面以名家精品做示范，提倡和推动写生，令写生在画界蔚成风气；另一方面，请大家欣赏名家之作，既能够达到互相观摩、启发、学习的作用，又达到赏心悦目、满足审美欣赏的多重目的，画家观众皆大欢喜。中国水墨画院此举，一箭多雕，何乐而不为也。